Empara Rosselló

Empara Rosselló empieza a los cuatro años su formación como bailarina clásica, hasta los dieciocho, momento en que inicia el aprendizaje de modalidades de danza contemporánea. Paralelamente se dedica a la creación y a la investigación sobre la relación entre el cuerpo y la mente, el movimiento y la voz, creando su propio método de trabajo, el SMER -Sistemas de movimiento-.

 

Estudia danza en el instituto del Teatro de Barcelona, posteriormente teatro y canto de forma autodidacta.

 

Estudia Filología, Geografía e Historia en la Universidad de Barcelona, Psicología en la UOC.

 

Premio FAD Aplaudi-ment 2004, con una extraordinaria valoración de la crítica internacional.

 

Sus obras se caracterizan por su fuerza creativa y original, que va desde la presencia estática extraordinariamente viva y alerta, hasta el dinamismo lleno de vigor y rigor sistemático explicado, podríamos decir, por un caos matemático, pasando por la capacidad de ubicación en espacios diversos: desde espacios escénicos tradicionales como las salas de teatro, hasta espacios cotidianos como un apartamento convertido en espacio escénico (el espacio SMER de Barcelona), o bien espacios no convencionales como el barco insignia del Museo Marítimo, el pailebot Santa Eulàlia, o el EspaiSMER de Montserrat, ubicado en el valle de la montaña, que combina un entorno salvaje y natural con la proximidad de la ciudad.

 

Amplía sus conocimientos de danza con otros estudios de religiones comparadas, a través del contacto con maestros de las diferentes disciplinas de meditación: tibetana, taoísta, zen y cristiana. También practica otras técnicas que incorporan cuerpo y mente, como el Katsugen Kai o la gimnasia consciente de Fedora Aberasturi. Sus maestros han sido, entre otros:

  • Danza clásica: Maruja Vicente, Filo Feliu, Ramon Solé.
  • Danza contemporánea: Gerard Collins, Cesc Gelabert.
  • Teatro: Albert Vidal.
  • Gimnasia consciente: Giga Díaz.
  • Tai Chi: Gia Fu Feng.
  • Katsugen Kai: Carme Sala i Katzumi.
  • Meditación: Olle Nidhal i Florence Monroe.

Realiza numerosos espectáculos tanto en Europa como en Estados Unidos. Resultan especialmente importantes sus estancias en Nueva York, donde destaca su relación amistosa y profesional con miembros del movimiento de vanguardia norteamericano FLUXUS.

 

Se especializa en la combinación de la danza con la voz y el canto, que realiza de forma extraordinariamente virtuosa, aplicada también a la pedagogía y a la terapia. Su técnica de movimiento se desarrolla a partir del SMER -Sistemas de movimiento-. Este método creado por Empara Rosselló se ubica en el ámbito cuerpo-mente. Se trata de un sistema preciso y organizado a partir de todas las partes del cuerpo. Desarrolla el gesto y el movimiento, que va desde el hasta el movimiento lento y meditativo, hasta el movimiento dinámico, ritual u orgánico (se puede añadir voz). Ayuda a un mayor conocimiento de uno mismo, a mantener una mejor relación con el entorno y los otros, a estar en forma psíquica y físicamente, teniendo en cuenta también el aspecto lúdico.

 

Empara Rosselló, una de las pioneras de la danza contemporánea en Cataluña, ha ido creando y desarrollando nuevas disciplinas de lenguaje artístico que la hacen única tanto en su especialidad de danza y voz como en su capacidad creativa desbordante, que no conoce fronteras. Su trabajo entre los lamas tibetanos y con otras raíces filosóficas y espirituales la ayuda a desarrollar también sus capacidades psíquicas, que dan un tono muy personal a sus creaciones, llenas de erotismo, de sentido lúdico y de su capacidad dramática, sin dejar nunca de lado la grandeza del sentido del humor y un mensaje de esperanza y felicidad.”

 

 

CRONOLOGÍA

 

Entre sus creaciones, como directora e intérprete, destacan:

 

2022

La gata amb botes.  La Casa dels contes



2022

El Bureau de control o un món infinit presentat al festival RICC de Rotterdam i a d’altres festivals galeries d’art


2021


Aware presentat al festival RICC de Rotterdam i a d’altres festivals galeries d’art


2020

Dentro del proyecto multidisciplinar y de proximidad a los museos:
Espectáculo sobre el barroco: Museu Comarcal de Manresa.
Espectáculo sobre el modernismo: Museu arxiu Tomàs Balvey de Cardedeu. Espectáculo sobre la obra de Verdaguer: Casa Museu Verdaguer de Folgueroles.

 

2020

Proyecto  en las escuelas. Composición de voces para danza de Empara Rosselló

 

2020

Proyecto a los Museos

Actuaciones en el Museo Comarcal de Manresa, Casa Museo Verdaguer de Folgueroles, Museo Tomàs Balvey de Cardedeu.

 

Estreno del nuevo espacio SMER Art i Salut en Marganell

 

Producción ôpera: En un racó e l’Univers. Avui

 

Performance Acció homenage a Carles Santos Espai SMER Art i Salut Barcelona.

 

Proyectos enviados: al Departament de Cultura de la Generalitat: Museus Accions de proximitat, SOS Art Fundació Carulla. La Capella ART I Salut

 

2019

Producción: Transformación de la obra EN UN RACÓ DE L’UNIVERS.AVUI en òpera.

Performance La Monroe (Filmoteca de Catalunya)

 

2018

EN UN RACÓ DE L’UNIVERS. AVUI, obra de teatro, estreno por acabar de determinar.

CANZONI, espectáculo de danza-teatro estrenado en el Teatro de Marganell.

ASPHYXIA: coreografía de danza y voz seleccionada para el Festival Perpetracions – Art d’Acció i Performance de Barcelona.

Presentación del proyecto ACCIONES MULTIDISCIPLINARIAS DE PROMOCIÓN EN LA RED DE MUSEOS LOCALES DE CATALUÑA a la Fundación Carulla.

POEMARIA: espectáculo a partir de poemas cantados y bailados por Empara Rosselló acompañada al piano por Iannis Obiols.

 

2017

QUEJÍO I ANDANTE -HOMENAJE A CARMEN AMAYA-. Auditorio del Ateneu de les Bases, Manresa (Barcelona).

CONCERTINO. Concierto-espectáculo para piano, danza y voz. Estrenado en el SMER Centro de Arte.

 

2016

Talleres sobre el SMER -Sistemas de movimiento- de Empara Rosselló, ofrecidos en el espacio GlogauAIR de Berlín y en los espacios SMER de Barcelona y de Marganell.

QUEJÍO I ANDANTE -HOMENAJE A CARMEN AMAYA-. Actuación en el SMER de Barcelona y en el Teatro Kaddish de El Prat de Llobregat.

 

2015

Master Class en el Ateneo de les Bases de Manresa sobre el SMER -Sistemas de movimiento- de Empara Rosselló.

LES VEUS DESPRÉS DE WAGNER. Presentación artística en el Espai SMER de Marganell.

Presentación de los talleres de formación cuerpo-mente del “SMER” de Empara Rosselló en el Centre Cultural de Marganell.

Proyecto del Festival «SMER en los Portales de Montserrat».

Continuación del proyecto de la película “Bizarre” de Empara Rosselló.

Creación del diccionario visual de los diferentes sistemas de movimiento que componen el SMER.

 

2014

ART LIVE, a partir de la película-reportaje “El color de la innocència”, en el Antic Teatre de Barcelona.

 

2013

ART LIVE, a partir de la película-reportaje “El color de la innocència”, en el Antic Teatre de Barcelona y en el Espai SMER -Centre d’Art- de Barcelona.

 

2012

Barcelona, 22 – 25 noviembre: FESTIVAL INTERNACIONAL ALS LLITS en el Espai SMER -Centre d’Art-. Durante varios días, se utilizaron los espacios cotidianos de un apartamento como espacios escénicos, teniendo especial importancia aquellas acciones que tuvieron lugar en las camas.

 

MIRA!!! Presentado en el Teatro Toursky de Marsella (Francia) y posteriormente en el Festival Art as a Research de Ottersberg (Alemania), en el espacio de arte GoglauAIR de Berlín, en el programa de TV2 “Continuarà” y en el Centre d’Arts Santa Mònica, Barcelona.

 

2011

Talleres de SMER -Sistemas de movimiento- en el Espai SMER -Centre d’Art- de Barcelona.

Concierto con el músico Joan Maria Colas, espectáculo de danza y voz, en el Auditorio de Terrassa.

 

2010

Barcelona, 26 octubre: solo de danza y voz en el Teatre Lliure. Homenaje a Carles Santos.

Barcelona, 23 octubre: espectáculo AWARE de danza, voz, música y canciones en directo, en el Centre d’Arts Santa Mònica.

Barcelona, 18 octubre: espectáculo AWARE de danza, voz, música y canciones en directo, en el Mercat de les Flors dentro del Festival Ulls.

Gandía, 16 – 17 de abril: EL AYUNO DE LA DAMA NEGRA en el Festival Anem Anem.

Barcelona, marzo: EL AYUNO DE LA DAMA NEGRA en el Espai SMER -Centre d’Art- de Barcelona. Acción de protesta con un ayuno de un mes a base de líquidos, por una mejora de la cultura catalana. Acción respaldada por numerosos personajes de la cultura catalana.

 

2009

Diciembre, noviembre: promoción del concierto A DIOS ROGANDO Y CON EL TACÓN PICANDO, y del curso de formación sobre el sistema SMER, con el apoyo de la Diputación de Barcelona.

Barcelona, 7, 8 y 9 de octubre: presentación de la formación musical LA DAMA NEGRA Y LOS GIOCONDOS con el concierto A DIOS ROGANDO Y CON EL TACÓN PICANDO, y del proyecto de Proximidad con el colectivo de mujeres del Paraguay, en el Centre d’Arts Santa Mònica.

Septiembre: curso sobre SMER -Sistemas de movimiento- en la Universidad de Geografía e Historia de Barcelona. Proyecto de Proximidad: reuniones, logística, ensayos de coreografías, música y canciones.

Agosto: presentación del Proyecto transversal e intercultural de proximidad en diferentes lugares del África Subsahariana, con la película “El color de la innocència”.

Julio, junio, mayo: preparación de las letras y de la música de los diez temas que componen el concierto A DIOS ROGANDO Y CON EL TACÓN PICANDO, casting de músicos.

29 de abril: presentación de la película “El color de la innocència” en la Sala Autor de los Cines Albéniz de Gerona (Festival Cinema d’Autor de Girona).

23 de marzo: conferencia activa sobre SMER -Sistemas de movimiento- en la Universidad de Lérida.

Febrero, enero: preparación y elaboración del proyecto de Proximidad, reuniones con las diferentes asociaciones y colectivos, convocatoria abierta.

 

2008

Presentación en el CCCB de la película “El color de la innocència. Barcelona /Burkina”, con un espectáculo en el que intervienen varios artistas del panorama de vanguardia catalán. Se incluía también el proyecto intercultural de Proximidad.

Curso sobre SMER -Sistemas de movimiento- en el Aula de Teatro de la Universidad de Geografía e Historia de Barcelona.

Segunda fase de grabación en Barcelona y tercera fase de dirección del montaje de la película “El color de la innocència. Barcelona/Burkina”.

Proyecto de ACCIONES MULTIDISCIPLINARIAS DE PROMOCIÓN EN LA RED DE MUSEOS LOCALES DE CATALUÑA. Casa-Museo Abelló. Fundació Municipal d’Art de Mollet del Vallès.

Adaptación del Proyecto de ACCIONES MULTIDISCIPLINARIAS DE PROMOCIÓN EN LA RED DE MUSEOS LOCALES DE CATALUÑA para los Portales de Montserrat. Actuación en los Portales de Monserrat con el espectáculo LA GATA SE VA A ÁFRICA.

 

2007

Proyecto de ACCIONES MULTIDISCIPLINARIAS DE PROMOCIÓN EN LA RED DE MUSEOS LOCALES DE CATALUÑA: Museo de la Estampación de Premià de Mar.

Viaje a Burkina Faso para la realización de la película-documental “El color de la innocència. Barcelona / Burkina”.

Organización del CATA DE CULTURA en los Portales de Montserrat.

Mesa redonda en Marganell.

Espectáculo en colaboración con varios artistas de los Portales de las Cuevas de Salitre de Collbató en LA CASA DE LA GATA; como artista invitado, el músico Llorens Barber.

Exposición colectiva y vídeo-instalación sobre KA KAMINA en El Bruc, Barcelona.

 

2006

Barcelona, 5 de diciembre: estreno del espectáculo KA KAMINA en el Museo Marítimo.

Proyecto audiovisual ANANDA: realización y edición de cinco vídeos vinculados al proyecto de ACCIONES MULTIDISCIPLINARIAS DE PROMOCIÓN EN LA RED DE MUSEOS LOCALES DE CATALUÑA.

Proyecto de ACCIONES MULTIDISCIPLINARIAS DE PROMOCIÓN EN LA RED DE MUSEOS LOCALES DE CATALUÑA: Casa-Museo Verdaguer de Folgueroles, Museo Archivo Tomas Balvey de Cardedeu (muese de farmacia), Museo Comarcal de Manresa, Museo de las Culturas del Vino de Cataluña en Vilafranca del Penedés y Museo de las Minas de Cercs.

Participación en el Festival Internacional de Teatro de Fez y Marrakech con la obra EL CAMINO DE LA LIBERTAD, donde se combina la poética de Verdaguer, la propia de Empara Rosselló y el ritual árabe.

Participación y organización del Primer Festival de Artes Plásticas y Escénicas de Marganell (Barcelona).

Viaje a Burkina Faso, colaborando con la ONG LAFI y con el grupo de danza, música y teatro de Koudougou, ayudando a la dirección de su espectáculo y creando una relación de intercambio entre el lenguaje africano y el propio SMER -Sistemas de movimiento-.

Lisboa: taller sobre el sistema SMER, con una performance final en colaboración con la ORGA X para el Festival X de Lisboa.

 

2005

Barcelona, Espai SMER: programación del espectáculo DESONKUMBA. CON LA MUERTE EN LOS TACONES durante seis meses.

Participación en el Festival de Teatro de Poble Nou.

Participación en el Festival Internacional de Tortosa.

Participación en el Festival Internacional de Teatro y Danza KULTUR.RAUM IN ROSENHOF de Tegernau, Alemania.

Participación en el comité de la AIE: “El futuro de las salas escénicas emergentes”.

Participación en el Homenaje a Eduardo Mazo “25 años de Poesía en las Ramblas”.

 

2004

Barcelona, Espai SMER: espectáculo DESONKUMBA. CON LA MUERTE EN LOS TACONES.

Barcelona, Villa del Arte Galleries: Estreno de DESOMKUMBA. CON LA MUERTE EN LOS TACONES.

Barcelona, estación de Francia: Empara Rosselló recibe el Premio APLAUDIMENTS SEBASTIÀ GASH del FAD.

Olot, Festival Panorama Escena: ANARCÀDIUM, AL FONDO A MANO IZQUIERDA en Can Trinxeria.

Barcelona, Teatro La Mercè: estreno de EL CANTO DE LA SIBILA, UN RITUAL PARA DIEZ MUJERES en el Festival MixTurArts.

Museo de Arte de Sabadell: participación en la exposición colectiva 9 JUEGOS DE ARTE con Joan Brossa y Fina Miralles, entre otros.

Barcelona, Espai SMER: producción de ANARCÀDIUM, AL FONDO A MANO IZQUIERDA desde noviembre de 2003 hasta mayo de 2004.

 

TV

2012: Reporter de Montserrat Mompou en TV2, sobre el espectáculo MIRA!!! presentado en el Centre d’Arts Santa Mònica.

2004: “El cor de la ciutat”. Colaboración como actriz. Personaje de la hipnotizadora.

2003: Reportaje de Toni Puntí en TV3 sobre el espai MER y el espectáculo Tot Sona Tot es Mou.

 

CINE

2015: Proyecto BIZARRE, documental alrededor del arte y los artistas.

2014: Presentación de “El color de la innocència” en el Festival de Cinema d’Autor de Girona y en La Filmoteca de Catalunya.

2004: Películas “Amig@gima” y “La Soledad” de José Maria Nunes. Colaboración como actriz.